只上草原之魂交响乐曲目曝光被赞最值得观看吴倩莲雨天玛俐亚亥儿乐队刘虹翎

“草原之魂”交响乐曲目曝光 被赞最值得观看

永儒布作品交响音乐会

腾讯娱乐讯 高雅艺术创新不断 即将在北京音乐厅上演的“草原之魂永儒布作品交响音乐会”的演出曲目日前在上曝光。虽然演出曲目只曝光了一部分，王绍伟但是见过曲目单的友仍大声疾呼，这是今年最值得观看的交响乐演出，因为音乐会上的曲目均出自永儒布之笔。永儒布的一生极其丰富,音乐拯救过他的生命，他对音乐疯狂痴迷。六十年的轮回，他俯身亲吻草原，用和声附和着草原的呼吸，让交响感知草原的灵魂。他带给观众的不仅是唯美的旋律，更是一份久违的感动。9月1日晚7点半，随大师永儒布共同感悟草原音乐真谛。

音乐会共分上下两个半场，整场音乐会曝光的曲目有：额尔古纳河之歌、戈壁驼铃、《故乡》的三个篇章，荒寺、雁归、奔驰以及蜃潮。即使不了解作阿克苏曲家永儒布的人，也会被这些能让人联想到少数民族风情并带着浓浓民族风的曲名所吸引。在世界上有不少以河流命名的名曲：“伏尔加船夫曲”、“莫斯科河上的黎明”、“蓝色的多瑙河 ”，还有冼星海的“黄河”等等。而永儒布所写的交响诗“额尔古纳之歌”也颇引人入胜。额尔古纳河位于祖国北疆，是蒙古民族的摇篮。这首作品比起他所写的其他作品，篇幅要小一些，技法也不复杂，然而却很耐听，因为这首作品的朴实醇厚、浓郁的民族风格，正与作者所要从音乐中表达的深沉的历史感相统一。乐曲是连绵不断的，正如河流一样不断涌现着、激荡着。还如蒙古族的长调歌曲一样，由一个主题的细胞衍生而成，有一种内在的联系，特别显出气息的悠长。在这首作品中，作曲家用浓郁的宽广的蒙古民歌音调和不断流动的音型，以各种不同波动的音响织体，给我们创造了一幅古老的河流的音画。额尔古纳河是蒙古民族文化发源所在，从过去流到现在，又流向未来。负载着民族的希望奔涌向前，消失在天边。这河流引起的种种思绪留在了作曲家的心中，也必将留在我们的心中。

戈壁驼铃与额尔古纳河不仅在曲风格上表现的不同，在使用的乐器上也有很大的变化。戈壁驼铃会让人犹如身在空旷的沙漠中，显得极为神秘，在一望无际的蓝天与黄沙之间，在这一片透明的空间里，人好像到了宇宙空间，只有单调的驼铃敲开了这一片寂寞。马头琴在有神秘色彩的和声背景上悠扬的吟唱一脚深、一脚浅的行进着。正像人生一样，艰难但充满了毅力和乐观的精神。这首曲子穆林的和声丰富多彩，就像是沙漠上的海市蜃楼，泉水淙淙。骆驼在沙漠中欢快的颠簸着，就像是人们正在走向更好的生活。李九鸣在这首曲子中，作曲家吸收了马头琴音乐中有关骆驼步伐的音调并加以发挥，产生了新意。而清脆的驼铃是生命的象征，它叮咚的清脆的响着，在四五度空旷的和声背景上，消失在地平线的那边，给人无尽的遐想空让这类新兴材料充分发挥下降重量、强化材料及优化电池的作用其他此类产品包括大豆泡沫坐垫间。

荒寺、雁归、奔驰，节奏变化明显，它道出了作者的独特感受，人的素质、人的灵性是生命的体现，正如大自然一样的压抑不往，桎梏不了的，如万马奔腾，如大海波涛，滚滚向前，令人振奋，悠悠大自然，悠悠的生命，这就是永儒布的音乐。蜃潮原本是草原上的一种奇观，没在草原上生活过的人是很难见到的。它是草原上蒸发的水气折射了阳光，所产生的幻景，它不同于在海上和沙滩上出现的海市蜃楼。草原上的蜃潮将幻景与草原的实在溶成一片、而这一切又都在颤动、在荡漾，至此时间与空间都有了超越的感觉，人的思绪仿佛也在宇宙中翱翔。有的人说：如何用音乐去表达这一切实在是一件难事，但永儒布写了，而且这首蜃潮很有味道。永儒布所写的“蜃潮”是很独特的，是他灵感的体现，在这首乐曲中你找不到任何模式、套子，听上几小节就立刻把你吸引住，像幻梦一样走进永儒布的“蜃潮”之中。

永儒布的作品总是强烈的震撼着人们的内心世界，作为80岁高龄的作曲家，他的每一次交响音乐会都将成为经典，不论是从曲目的选择上，还是交响乐本身的固有魅力，都会使“草原之魂”成为经典中的经典。据悉，作曲家永儒布也将出席此次音乐会并亲自指挥。工作活塞和工作油缸之间将会产生磨擦力